Diego Abatantuono e Frank Matano, due generazioni di comicità e stili diversi che si fondono in un film diretto da Guido Chiesa che è il libero remake del francese "Chiamate un dottore!"
La commedia racconta di un medico (Abatantuono) in servizio notturno che ha un incidente stradale con un rider (Matano): a uno si distrugge la bici, all'altro si riacutizza la sciatalgia.
Per sopravvivere alla nottata il medico guiderà il rider con l'auricolare nelle visite ai pazienti e con l'auto faranno le consegne a domicilio.
"I personaggi ci somigliano, il mio col suo cinismo burbero e il fare pragmatico, figli di un difficile rapporto familiare", racconta Abatantuono. "Il mio rider è un infantile, inguaribile ottimista, sarà costretto a un viaggio di maturazione", spiega Matano.
"Rispetto all'originale francese", dice Abatantuono, "abbiamo scelto la chiave del realismo, alla base della nostra commedia. Ci siamo allontanati dall'umorismo surreale ed esasperato dei francesi".


LA REPUBBLICA

[...] Finalmente un film che punta alto, che non si accontenta del verosimile, che costruisce immagini disturbanti e che chiede al suo spettatore di interrogarsi su quello che vede invece di rimandarlo a casa felice perché Qualcuno (l’Autore) gli ha spiegato (o ha preteso di spiegargli…) una volta per tutte come va il mondo e qual è il senso della vita. 
Qui nessuno spiega nulla. Qui c’è un film oscuro e sfidante che ci dà quel che vogliamo (shock emotivi, colpi di scena, sorprese) ma poi non chiude e chiede a noi di trasformare l’emozione in sentimento. [...]

WeLoveCinema

I Ciak d’Oro 2019 sono stati assegnati ieri, 18 giugno, nel complesso monumentale della Link Campus University.
Il Ciak d’Oro Coppia dell’Anno sullo schermo va a Fabio De Luigi e Valentina Lodovini per “10 giorni senza mamma”.

Fonte: Ciak Magazine

The Nest, thriller psicologico dalle atmosfere sinistre, racconta la storia di Samuel, ragazzo costretto su una sedia a rotelle che vive con sua madre Elena  a “Villa dei Laghi”, residenza isolata dal resto del mondo e circondata da boschi. Il regista, che ha alle spalle i premiatissimi cortometraggi Ice Scream (2009) e Child K (2016), si è cimentato con una storia che gioca con gli schemi del cinema di paura per condurre lo spettatore verso territori impervi, privi di certezze e pieni di interrogativi: la narrazione parte dunque come un horror classico per poi fare i conti, man mano che i contorni della messa in scena si delineano, con le traiettorie del dramma familiare e con non pochi spunti metaforici e perfino politici. Qualcosa di simile, secondo De Feo, a quanto fatto da due che l’hanno segnato come spettatore e ai quali si è ispirato per il suo esordio, ovvero The Others di Alejandro Amenábar e The Village di M. Night Shyamalan.

Fonte: BestMovie

Donato Carrisi sta girando il film tratto dal suo best seller "L'uomo del Labirinto" che uscirà in autunno. Cast che vince non si cambia: il protagonista (il detective Bruno Genko) è Toni Servillo, già interprete di "La Ragazza nella Nebbia", l’esordio alla regia di Carrisi premiato con il David di Donatello.

Corriere della Sera

Certo, se un film lo si dovesse giudicare solo ed esclusivamente dalla capacità di scegliere le location The Nest sarebbe già più che promosso.
Il film dell’orrore di Roberto De Feo prodotto da Colorado Film in collaborazione con Vision Distribution (la produzione esecutiva la fanno quelli di Prem1ere Film e c’è il sostegno della Film Commission Torino Piemonte, più avanti capirete perché è indispensabile), è arrivato quasi alla fine delle riprese quando arriviamo sul set per la nostra visita.
L’uscita è già fissata al 14 Agosto, ci sono quindi due mesi e mezzo per la post produzione e il montaggio. Cotto e mangiato con un budget dichiarato di 1 milione e mezzo di euro.

Ci ha spiegato Roberto De Feo stesso, in una pausa di lavorazione:

I film dell’orrore che preferisco oggi sono quelli Blumhouse. Quelli che giocano con l’atmosfera. Storie originali, con narrazioni fuori da ogni logica. Il tipo di horror che mi piace oggi è insomma quello che gioca con il genere e smette di fare ciò che è sempre stato fatto. Del resto ho sempre pensato che se avessi potuto girare un film mi sarei sentito a mio agio solo con un horror. 

Fonte: BadTaste

È ancora "10 giorni senza mamma", la tragicommedia con Fabio De Luigi, sulle peripezie di un maldestro aspirante padre, il film più visto nelle sale italiane nel weekend, secondo la classifica Cinetel. Il film di Alessandro Genovesi ha ottenuto 1.141.930 euro, 5.919.647 in tre settimane. 

Ansa.it

Continua l'avanzata irresistibile di "10 giorni senza mamma", la commedia per famiglie che vede Fabio De Luigi nella tragicomica versione di "mammo": la commedia Medusa domina la top ten totalizzando 4.465.950 euro. Lo insidia, al secondo posto, "Il corriere - The Mule", il film-testamento di Clint Eastwood arrivato a 4.196.146 e inspiegabilmente ignorato dagli Oscar. Terzo posto per il fantasy "Alita - angelo della battaglia" (1.031.935), quarto per il supercandidato agli Academy "Green Book" che sfiora i 5 milioni (4.946.140). Il cartoon "Dragon Trainer" è quinto con 6.512.406 seguito da "La paranza dei bambini", appena premiato con l'Orso d'argento a Berlino, che realizza al primo week end la considerevole cifra di 644.974. Un altro cartone, "Rex - un cucciolo a palazzo" è a quota 412.098, mentre "Un'avventura", il musical sentimerntale scandito dalle canzoni di Lucio Battisti, entra nella top ten con un incasso di 375.964. Nona posizione per l'horror "Crucifixion" (338.859) e decima per "Il primo re" (1.975.809) parlato in proto-latino.

Fonte Il Messaggero

Giampaolo Letta alla convention Medusa delle Giornate Professionali di Sorrento ha presentato la commedia prodotta da Colorado Film "10 giorni senza mamma". Nel nuovo film di Alessandro Genovesi Fabio De Luigi interpreta un padre che di punto in bianco si trova a occuparsi dei tre figli a tempo pieno, in una escalation di gag esilaranti. Le clip sono state molto applaudite dal pubblico della sala Sirene.

Dopo l'enorme successo di "La ragazza nella nebbia", Donato Carrisi torna in sala con un nuovo thriller tratto da un suo romanzo "L'uomo del labirinto".
Durante il tragitto verso la scuola, Samantha Andretti viene rapita da un coniglio gigante. Quindici anni dopo la ritroviamo in ospedale, sotto shock ma viva, con lei il dottor Green, il cui compito è aiutarla a ricordare. E insieme affrontano il ricordo del labirinto, una prigione sotterranea apparentemente senza via di fuga, nella quale la donna veniva sottoposta a giochi, indovinelli e rompicapi da risolvere, premiandola o punendola, ma sempre senza svelare i motivi di tutta questa situazione disturbante...

È quello che succede quando ti ritrovi a dover dividere il cuore tra due persone. Due donne. Di cui, per l’esattezza, una è tua figlia e l’altra una vecchia fiamma che non ama i bambini (o come dicono qui, è childfree). Remake di una commedia argentina del 2016 («Se permetti non parlarmi di bambini»), «Ti presento Sofia» sfoggia una coppia di regine di cuori, la brava Micaela Ramazzotti e l’esordiente (con i suoi 10 anni di grinta) Caterina Sbaraglia, in sfida per la conquista del sempre divertente Fabio De Luigi. L’ex rocker Gabriele è ormai divorziato da 7 anni, ma disperde tutte le sue pretendenti parlando incessantemente della figlia. Qualcosa cambia quando rincontra la sua amica Mara, una donna indipendente e allergica ai ragazzini. Gabriele dovrà quindi sfoderare tutte le sue armi per nascondere all’una l’esistenza dell’altra. Pellicola ritmata, divertente e senza troppe pretese, aggiunge brio grazie allo scoppiettante terzetto di attori. Ne risulta una commedia degli equivoci per famiglie di seconda formazione, che tratta con ironia e leggerezza tutto quel gomitolo di problemi che segue ad una separazione, ivi comprese le responsabilità genitoriali. Che poi si possano trovare opinabili le modalità utilizzate (quell’arte, particolarmente italiana, della bugia e del sotterfugio) poco importa, perché, come dice Mara, in fondo i genitori sbagliano sempre.

Fonte: Gazzetta di Parma 

‪TI PRESENTO SOFIA è il secondo incasso nella giornata di domenica 4 novembre e il maggior successo italiano della stagione con un box office di € 1.575.608 raggiunto nei primi cinque giorni di programmazione. La nuova commedia di Guido Chiesa, una produzione COLORADO FILM e distribuita da MEDUSA FILM, si conferma il film italiano più visto: nella sola giornata di ieri, domenica 4 novembre, la coppia Micaela Ramazzotti e Fabio De Luigi sale al secondo posto con un incasso di € 380.000.

Fonte: Cinemaitaliano.info

Commedia, in questo caso, è il modo in cui i protagonisti decidono di prendere la vita, un modo di ridere o sorridere a quello che accade, a quello che non si ha e che non necessariamente si vorrebbe. In quest’ottica si instaura un rapporto padre – figlia simbiotico e bellissimo. Un’amicizia viscerale, una fiducia incontrastata, una purezza degna del diamante più pesante che esista, la cui brillantezza si riflette nei sorrisi della piccola Sofia, nelle corde delle chitarra suonata da Gabriele e Sofia, quasi ogni sera, prima di finire i compiti.

In realtà, il film, è un remake di una commedia argentina “Se permetti non parlarmi di bambini” che affida – senza incertezze – l’interpretazione a due attori garanti di professionalità e successo. Fabio De Luigi è divenuto, infatti, paradigma della risata intelligente, sicura e benefica; Micaela Ramazzotti di talento interpretativo. Tradotto: i due attori non sbagliano un film e non sbagliano neanche questo. Non siamo di fronte ad un film difficile attorialmente ma sottile. È sottile il filo che lega i protagonisti e quanto più si cerca di inspessire tale filo, tanto più il film perde di veridicità. Micaela Ramazzotti, ma soprattutto Fabio De Luigi che interpreta (come detto) un padre premuroso e assai presente, sono bravissimi a tessere quel filo senza tenderlo o lascarlo troppo, come il quadro, in casa di Gabriele, che sostituisce i disegni di Sofia, espressione degli intrecci della vita quotidiana. Intrecci (vedi il rapporto col padre illusionista) che non intaccano la storia principale distraendo lo spettatore, anzi, questi tende a precipitarsi nella storia stessa e a muovere, nervosamente le gambe, in attesa di apprendere cosa sarà del rapporto fra Sofia e la fotografa Mara. 

Nonostante la perspicacia palesata della piccola Sofia (la bravissima Caterina Sbaraglia) lo sviluppo del film non conduce ad un finale atteso poiché letteralmente non si sa cosa aspettarsi ma, come detto sopra, ci si stupisce – positivamente – per la reazione che i tre hanno ad ogni imprevisto.

Da segnalare anche il resto del cast assolutamente di livello, fra cui Caterina Guzzanti, Bob Messini e un sorprendente Andrea Pisani, membro dei PanPers di Colorado Caffè.

Il film è assolutamente consigliato perché asseconda la finalità prima della commedia, trasferire leggerezza e far sorridere, così semplicemente, trascorrendo un’oretta piacevole.

Fonte: Unici Magazine

Presentata come una commedia dall'animo rock, Ti presento Sofia è il remake del film argentino Se permetti non parlarmi di bambini ed è arrivata nelle nostre sale il 31 ottobre, riscuotendo fin da subito il consenso del pubblico e conquistando in soli 5 giorni un incasso pari a € 1.575.608.
Una bella soddisfazione per il regista Guido Chiesa che si affida alla verve comica di Fabio De Luigi e Micaela Ramazzotti e al viso sbarazzino della giovanissima Caterina Sbaraglia, qui al suo esordio cinematografico, per raccontare con taglio comico un argomento per certi versi decisamente spinoso. Attraverso i tre principali protagonisti, Chiesa riesce a indagare con ironia i timori di tre personaggi molto diversi tra loro e al tempo stesso letteralmente frenati da paure personali e dalla comune incapacità di andare oltre i rispettivi e personali timori per lasciarsi andare alla vita. 

Fonte: Donna Moderna

Doppio bagno di folla per Fabio DeLuigi e Andrea Pisani prima al Cinepalace di Riccione e poi al Multiplex le Befane di Rimini

Un migliaio le persone distribuite in più sale in occasione della proiezione del film del regista Guido Chiesa Ti Presento Sofia che a quattro giorni dall’uscita è già un successo, soprattutto in riviera. Come conferma il patròn Massimiliano Giometti, spetta infatti alle Befane il primo posto in Italia per incassi registrato dal 31 ottobre a ieri sera con questo film che tra i protagonisti annovera anche Micaela Ramazzotti, la piccola Caterina Sbaraglia e Shel Shapiro.

Fonte: Il Resto del Carlino
Foto Concolino

Cose da non dire se si vuole far colpo su una ragazza: «Hai presente il negozio del nonno? Adesso lo gestisco io». «Uao, ti hanno promosso!». «Veramente è morto il nonno...». Vabbe’, Gabriele (Fabio De Luigi) è un po’ arruginito, ma il punto è che da sette anni, da quando è padre separato, pensa solo a Sofia, sua figlia. E tutte le possibili nuove fidanzate che incontra lo mollano per questo. Figuriamoci quando si innamora perdutamente di Mara (Micaela Ramazzotti), che non sopporta i bambini e non li vuole intorno. Che situazione, Fabio. Come se ne esce? Fabio De Luigi: «Con una piccola “bugia bianca” che poi diventerà una enorme “bugia nera”. Gabriele fa sparire da casa tutti gli orsacchiotti e giura di non avere figli. E quando alla fine spunta fuori, la bambina gli tiene il gioco e dice di essere sua sorella». Ma questa Mara è proprio così tremenda? Micaela Ramazzotti: «Ma no. Certo, è una fotografa indipendente e avventurosa, una che da un giorno all’altro può partire per il Polo Nord. E lì non può mica portarsi dietro dei bambini. Si dichiara “child free”: orgogliosamente libera dai marmocchi». Insomma, due tipi agli antipodi. Micaela Ramazzotti: «La cosa che più mi diverte è che l’approccio maschile ce l’ha lei. Lei lo corteggia, lo invita al ristorante, lo sgrida... e lui abbozza. Del resto nelle coppie c’è sempre uno che bastona l’altro». Fabio De Luigi: «Mara ha ragione, perché viene ingannata. Lui vorrebbe dirle la verità ma è un po’ fifone, non trova mai il momento giusto. Rimanda oggi, rimanda domani, le cose vanno sempre peggio». A voi è mai successo che, per far colpo, qualcuno vi raccontasse una «balla spaziale»? Fabio De Luigi: «Se è successo non sono mai venuto a saperlo... e spero di non saperlo mai. Preferisco vivere nel mio mondo disneyano».  Micaela Ramazzotti: «Vale anche per me. Ma non credo che sarebbero riusciti a farmela sotto il naso». Primo film insieme. Cosa vi ha colpito l’uno dell’altra? Micaela: «Fabio ti fa ridere con niente. Gli basta uno sguardo, un’espressione, una frase in romagnolo...  come si fa a tenergli testa in una scena?». Fabio: «Micaela porta sul set la leggerezza. Ha un approccio divertito, fa tutto con gusto e senza le manie e le ossessioni che hanno tanti attori». Il film scherza sulla tendenza dei cosiddetti «child free», coloro che non amano i bimbi e non li vorrebbero nella loro vita. Dite la verità: siete mai stati tentati da questa filosofia? Micaela Ramazzotti: «Veramente se ho fatto questo film è stato anche per la voglia di farlo vedere a Iacopo e Anna, i miei bambini di 8 e 5 anni, senza dover girar loro la testa ogni cinque minuti per le scene di sangue... Questo è davvero un film per tutta la famiglia». Fabio De Luigi: «Io ho avuto il mio bel periodo da scapolone da ragazzo, come è giusto, ma adesso sono un  papà felice e convinto. Anche i miei bambini, Dino e Lola (11 e 7 anni, ndr), si sono entusiasmati nel vedere il film e si sono messi a fare il tifo per la piccola protagonista. Non sono mai stato un “child free”, però una cosa voglio chiarirla: i bambini maleducati non li sopporto. Ma è sempre colpa dei genitori che li trattano come cagnolini: vanno al ristorante e li liberano dicendo: “Correte, correte pure, tanto qui è tutto recintato!”». A proposito, è vero che recitare con i bambini è terribile? Micaela Ramazzotti: «Non direi. Io anzi li invidio per la capacità di sopportare con freschezza quelle difficoltà del set che a volte mi snervano: dalle lunghe attese alle scene ripetute tante volte». Fabio De Luigi: «Sarà anche che Caterina Sbaraglia, la bambina esordiente del film, è bravissima. Una settimana prima dell’inizio delle riprese il regista ha voluto che passassimo un pomeriggio insieme per familiarizzare. Siamo andati a spasso per Roma, ci siamo presi un gelato e lì ho scoperto un mio difetto. Lei mi ha detto: “Ma tu perché quando parli indichi sempre tutto col dito?”. Ora che ci faccio caso è proprio vero. Sono malato di un nuovo, terribile disturbo: l’“indicite”...».

Fonte: TvSorrisieCanzoni

Micaela Ramazzotti a Taxidrivers.it:

"Avevo da tempo il desiderio di girare un film che potesse interessare genitori e bambini: sappiamo tutti quanto sia difficile oggi andare al cinema, quindi per me era importante realizzare un film in grado di arrivare a un pubblico diverso da quello a cui solitamente mi rivolgono. Si trattava di realizzare qualcosa di più semplice intellettualmente, puntando su una leggerezza come quella che c’era nel copione di Guido Chiesa in cui la banalità o la stupidità erano sostituite da una vivacità e da una freschezza davvero rare da trovare. Secondo me Ti presento Sofia è una commedia sentimentale molto vicina al tono di certi film inglesi, come, per esempio, Nothing Hill."

Continua su Taxidrivers.it

Ti presento Sofia è un film del 2018 diretto dal regista Guido Chiesa con Fabio De Luigi e Micaela Ramazzotti. Si tratta di una commedia brillante che affronta un tema delicato e molto dibattuto, il desiderio di NON avere figli, da una prospettiva rovesciata rispetto a come normalmente ci viene presentato. Se infatti i cliché vogliono che sia l'uomo a non voler avere figli, in Ti presento Sofia è invece Mara, il personaggio interpretato da Micaela Ramazzotti, ad essere una convinta childfree. Con grazia e con brillante umorismo il film di Chiesa sfata un po' di miti e luoghi comuni che generalmente fanno parte del corollario di commenti di non comprende questa scelta.

Gabriele è un ex cantante rock che oggi ha ripiegato sul suo negozio di strumenti musicali, dieci anni fa, mentre stava diventando padre di Sofia, ha visto per l'ultima volta Mara, fotografa giramondo, spirito libero. Oggi è un padre divorziato che vive per sua figlia e che ogni volta che gli amici gli organizzano un appuntamento con una donna, la stordisce di racconti e foto di Sofia, ma quando Mara torna in città scatta la scintilla. Soltanto che Mara non sopporta i bambini, si è costruita una vita #childfree e Gabriele finisce per negare l'esistenza di Sofia con inevitabili equivoci e situazioni comiche e surreali. Ti presento Sofia, nelle sale il 31 ottobre e in chiusura a Alice nella città, è la commedia di Guido Chiesa con Fabio De Luigi nei panni di Gabriele e Micaela Ramazzotti in quelli di Mara, Sofia è la bravissima Caterina Sbaraglia.

Repubblica.it

L'autore di romanzi di successo, regista de "La ragazza nella nebbia" prepara "Il tribunale delle anime" per Sky Italia.
Fonte: La Stampa, 20 ottobre 2018

Proiezioni speciale di "Ti presento Sofia", il nuovo film di Guido Chiesa, durante la 13ma edizione della Festa del Cinema di Roma. L'appuntamento è sabato 20 ottobre alle ore 16.30 presso la Sala Sinopoli

'Ti presento Sofia', commedia leggera di Guido Chiesa in sala dal 31 ottobre con Medusa, con Micaela Ramazzotti e Fabio De Luigi, racconta una idiosincrasia: quella verso i bambini. Protagonista Gabriele (De Luigi), ex rocker ora negoziante di strumenti musicali, che, dopo aver divorziato ha una vera mania per la figlia di dieci anni di nome Sofia (Caterina Sbaraglia). Così quando gli amici gli presentano nuove donne con le quali rifarsi una vita, lui non fa che parlare tutto il tempo della figlia, facendo fuggire ogni aspirante futura compagna. Un giorno, però, nella vita di Gabriele ripiomba Mara (Micaela Ramazzotti), un'amica che non vede da anni che nel frattempo è diventata una nota fotografa. Potrebbe per Gabriele essere la donna giusta, ma al loro primo appuntamento Mara gli rivela che non solo non vuole avere figli, ma detesta i bambini.
Travolto dalla passione per la donna, Gabriele pensa bene di negare l'esistenza di Sofia. Da quel momento, le giornate dell'ex rocker diventano un vero inferno piene come sono di rocamboleschi sotterfugi per nascondere la presenza della figlia a Mara e viceversa. Un inferno, il suo, pieno anche di fatica: quella di trasformare ogni volta il proprio appartamento in funzione di quale delle due andrà a trovarlo. Una situazione che sembra senza via d'uscita, finché non ci si mette il destino.
Nel cast del film, prodotto da Colorado con Medusa, anche Andrea Pisani nel ruolo di Chicco, giovane imbranato fratello di Gabriele; Shel Shapiro, padre ingombrante dei due fratelli, e Caterina Guzzanti.
"Ti presento Sofia - dice il regista - è una commedia sentimentale con uno spirito rock e l'ambizione di andare al di là dei cliché. Racconta di tre personaggi bloccati nelle loro certezze: il divorziato Gabriele, convinto che la propria vita si realizzi nel rapporto esclusivo con la figlia; la dinamica e childfree Mara, persuasa che i bambini siano un disturbo alla vita di un adulto e che lei non possa relazionarsi con loro e Sofia, dieci anni, certa che Mara sia una rovina per il rapporto tra lei e il papà. In realtà - continua Chiesa - ognuno a modo suo ha paura di mettersi in gioco. La prima a sbloccarsi, con la libertà e genuinità di cui solo i bambini sono capaci, sarà proprio Sofia la cui graduale accettazione di Mara porterà poi anche gli adulti ad aprirsi e a sperimentare quanto gli altri possono dare. Magari proprio quello che ti manca".
Il film, ci tiene a dire infine Guido Chiesa, "è stato scritto a sei mani da tre genitori (Nicoletta Micheli, Giovanni Bognetti e Guido Chiesa) che amano i bambini, ma che hanno cercato di comprendere le motivazioni che sono alla base della scelta di Mara, come di tante donne e uomini, senza giudicarla o pretendere di analizzarla, tanto meno portandola a un forzato cambiamento di rotta, ma neanche sposandone acriticamente la prospettiva". 

Fonte: ANSA

La ragazza nella nebbia è uno di quei film in grado di penetrarci nella psiche, di infiltrare nel proprio immaginario immagini e personaggi costruiti a regola d’arte, srotolando un percorso in cui la verità sembra essere perennemente dietro l’angolo.

Col suo primo film tratto dall’omonimo romanzo Donato Carrisi ci racconta una storia che poi diventa un’altra e all’interno della quale se ne nasconde un’altra ancora: un intreccio che confonde, ammalia, sicuramente disorienta, lasciandoci con un grumo di domande e la consapevolezza che, molto probabilmente, anche a noi (proprio come a Vogel) non interessa tanto trovare la verità quanto andare a fondo nella spettacolarità filmica, prolungare la straziante attesa che ci separa dal verdetto finale, così peculiarmente tempestata di indizi.

Giunti all’ultima immagine de La ragazza nella nebbia ciò che lo spettatore vuole avere è una spiegazione che sia pulita, disincrostata dalle infiltrazioni di domande che ci hanno tenuti con i nervi tesi per tutta la durata della pellicola. Ciò che vuole sapere è chi è il vero colpevole e qual è la verità dietro le maschere che si sono avvicendate dall’inizio alla fine.

Ma prima di arrivare alla conclusione è bene per lo meno capire la trama del film e puntualizzare che tutta la storia viene narrata in flashback: va a ritroso, cioè, su fatti già avvenuti e che il protagonista ha necessità di ricordare per comprendere il motivo del suo incidente. L’agente Vogel, infatti, interpretato da un impeccabile Toni Servillo, si ritrova a essere inghiottito dalla nebbia di Avechot e al suo risveglio non ha memoria di quanto accaduto nelle ultime ore; il suo corpo è incolume nonostante l’incidente d’auto, eppure i suoi vestiti sono ricoperti di sangue, ma il sangue di chi?

L’immersione nei mesi passati e l’introduzione alla vicenda inerente la scomparsa della sedicenne Anna Lou (Ekaterina Buscemi) in un piccolo paesino di montagna in cui si conoscono tutti è repentina a tal punto che potremmo facilmente dimenticare, nel corso della visione, che si tratta di un racconto in flashback e che ciò che ci viene mostrato altro non è che la ricostruzione fatta da Vogel, alla quale vanno a infiltrarsi altre visioni e spunti che potremmo definire esterni.
Insomma, il narratore scelto dal Carrisi è omodiegetico, immerso fino al collo nella storia che vuole raccontare e non ci sorprende se inizia a intuire la verità solo alla fine. Il regista e sceneggiatore fa in modo di far convergere l’attenzione dello spettatore proprio sul personaggio di Toni Servillo, di sincronizzarci col suo modo di vedere e affrontare un caso; Carrisi fa in sole due ore quello che tutti noi siamo involontariamente portati a fare nel corso di mesi o addirittura anni dinnanzi alla notizia di un clamoroso delitto: cercare il colpevole, commentare su chi parla della vittima, fare supposizioni a caso su persone che secondo i media sono sospette, giungere alla soluzione prima ancora che ci siano un corpo da esaminare, persone da interrogare, prove schiaccianti a cui appigliarsi.

È la macchina mediatica che si accende e il bello è che lo fa proprio davanti ai nostri occhi, senza battere ciglio. Vogel è talmente sicuro di come vanno le cose che ci affidiamo cecamente al suo istinto, dimenticando di vedere i dettagli e capire la verità. Così, quando alla fine appare il colpevole, rimaniamo interdetti e spaesati e con un grosso dubbio conficcato nell’anima.

Tuttavia, per scandagliare ogni tassello de La ragazza nella nebbia, occorre partire dal primo indiziato. No, non il ragazzo con la felpa che si avvicina per prendere un souvenir (quello è solo un abbaglio!), ma il professor Loris Martini (Alessio Boni), insegnante presso la scuola del paese, straniero in quella terra in cui si conoscono tutti, afflitto da problemi economici e, punto fondamentale: conoscitore della letteratura! Un dettaglio, quest’ultimo, che è la vera e propria arma di questo personaggio e anche uno dei pregi maggiori della pellicola, la quale converge in ogni sua particella nel farci capire come il male sia il vero motore della storia e il cattivo la pietra angolare di qualsivoglia racconto. Ed è proprio perché conosce così bene la costruzione del racconto che il professor Martini è il soggetto principe di questa macchina: sa come districarsi tra le ragnatele dei media, sa cosa lasciar passare fuori e cosa tenersi dentro; sa attirare le attenzioni su di sé e poi cancellare abilmente le tracce.
Dall’altro lato abbiamo Vogel, abile invece nell’infangare le prove in modo da trovare un colpevole ad hoc e consegnare al pubblico il famigerato “mostro”. Ma la sua richiesta fa scopa con l’intento del professore che, come ci viene mostrato nel film, costruisce su ogni suo passo un trampolino di lancio verso il successo e la risoluzione dei suoi problemi. Egli, come Pollicino, lascia molliche di pane che conducano verso la sua dimora immaginaria e lo incastrino come colpevole, ma senza prove! La mano tagliata per far prelevare il campione di DNA, la O tatuata sul polso come firma.
A fiancheggiare Loris Martini l’acerrimo nemico di Vogel, l’avvocato Giorgio Levi (Antonio Gerardi), che offre un aiuto concreto al professore lasciando emergere il modus operandi dell’agente interpretato da Servillo, ovvero la falsità delle prove e l’innocenza di Martini, che così passa da mostro a martire. Il problema di fondo, però, è che Vogel crede davvero che il colpevole sia proprio Martini, cosa che lo condurrà, a quanto pare, a commettere il suo omicidio.

Ma prima di arrivare frettolosamente alla fine occorre fare un passo indietro ed esaminare l’atteggiamento della giornalista sulla sedia a rotelle che espone al protagonista la sua teoria, mostrandoli un vero e proprio schema: un identikit dell’assassino noto come “l’uomo della nebbia” che avrebbe agito per la prima volta 30 anni prima uccidendo 5 ragazze, fisicamente molto simili ad Anna Lou, quindi capelli rossi e lentiggini.
Tuttavia la stampa, la stessa che viene favorita da Vogel, è anche quella che tenta di incastrarlo, e il fatto che una giornalista faccia irruzione nell’hotel in cui lui si è recato per le indagini ci porta a distogliere l’attenzione dalla tesi esposta dalla suddetta giornalista, facendo passare il secondo piano prove come il diario e la videocassetta.

Giungiamo finalmente alla conclusione de La ragazza nella nebbia! Vogel ha ricostruito il suo puzzle mentale, ha raccontato tutto allo psichiatra, il dottor Flores (Jean Reno), il quale ha concluso la conversazione col protagonista svelandogli che sì, prima dell’incidente ha ucciso Loris Martini, quindi non gli resta che chiamare gli agenti e farlo ammanettare.
Eppure, proprio mentre sta per uscire dalla stanza, Vogel si sofferma davanti a una scultura lignea che ritrae un pesce e guardando Flores commenta: “un pescatore che pesca sempre lo stesso pesce”. In quel momento ha capito tutto e se stiamo attenti riusciamo a capirlo anche noi: il pesce è la metafora delle ragazze assassinate da Flores, tutte con i capelli rossi, tutte simili. A conferma della sua colpevolezza una scatola di metallo che egli conserva gelosamente in quello che sembrerebbe il suo garage e nella quale si trovano 6 ciocche di capelli rossi, quindi si: ha ucciso le cinque ragazze 30 anni prima (quando Loris Martini non era ancora nato, e ne ha uccisa un’altra adesso).

Se a questo associamo l’immagine che ci viene mostrata: una ragazza morente e nuda sulla riva del fiume, con Flores al suo fianco in preda a un attacco di cuore, allora capiamo che è davvero lui il colpevole.
Sicuramente, un’altra ipotesi potrebbe essere avanzata: il professore ha agito imitando il serial killer della nebbia, proprio come i piccoli autori di romanzi tendono ad imitare i grandi, macchiandosi dunque le mani d’omicidio. O forse ha semplicemente approfittato dell’attenzione mediatica creatasi attorno alla sua persona, tranquillo del fatto di non aver comunque commesso nulla? Sta di fatto che la sesta ciocca rossa è in quella scatola di metallo.
Una cosa è certa: La ragazza nella nebbia si apre a tante interpretazioni e ci fa comprendere che la realtà è davvero un sistema complesso e che di verità ne esistono tante, forse troppe. Ma la cosa bella dell’opera di Carrisi è che non fa mai una piega, un passo falso, nulla! Il primo film dell’acclamato scrittore Sto arrivando! ingannarci anche oltre la fine e farci riflettere su cosa siamo e a cosa siamo disposti a credere.

Fonte: Cinematographe

Gabriele, ex rocker e ora negoziante di strumenti musicali, divorziato, è un papà premuroso e concentrato esclusivamente su Sofia, la figlia di 10 anni. Quando gli amici gli presentano delle possibili nuove compagne lui parla della figlia, azzerando ogni chance. Un giorno però nella sua vita ricompare Mara, che vede da 10 anni e che è diventata un'importante fotografa. Lui se ne innamora ma c'è un grosso ostacolo da superare: lei non vuol sentire neanche parlare di bambini. Gabriele decide quindi di nasconderle la presenza di Sofia. L'impresa però non sarà per niente facile.

Anche se la sceneggiatura è stata scritta da Nicoletta Micheli, Giovanni Bognetti e dallo stesso Guido Chiesa va chiarito che si tratta di fatto di un remake del film argentino Se permetti non parlarmi di bambini! uscito nelle nostre sale nel settembre 2016, tanto che sono stati conservati sia il nome del protagonista che della figlia.

Questo non impedisce di apprezzarne l'adattamento italiano che si avvale delle doti interpretative di De Luigi e Ramazzotti nonché della più che efficace presenza di Caterina Sbaraglia nel fondamentale ruolo di Sofia. Perché è attorno a lei che tutto finisce per ruotare dovendo tener conto del suo bisogno di sicurezza ma anche nella sua determinazione nel tenere il più possibile al di fuori della coppia formata da lei e dall'affettuoso padre. Quando poi si trova costretta a fingersi sorella e non figlia le sue armi si affilano. 

Siamo di fronte a una commedia per la quale viene la tentazione di riutilizzare un termine coniato qualche decennio fa: "malincomica". Perché il tema è di quelli che non si limitano ad abitare il mondo della creatività di scrittura ma sono purtroppo più che mai reali. Da una parte troviamo un padre divorziato che stravede per la figlia al punto di tagliare all'origine qualsiasi possibile altra relazione sentimentale mentre non altrettanto ha fatto la madre che dieci anni dopo è incinta di un nuovo compagno.

Dall'altra abbiamo una donna che si ammanta di un neologismo inglese (childfree) per nobilitare o comunque rendere socialmente apprezzabile il suo detestare chiunque sia definibile come 'bambino'. In mezzo ci sono loro, i bambini appunto. Costretti a crescere in anticipo per reggere senza troppi lividi sull'anima alle varie reazioni nei loro confronti. Sofia li rappresenta tutti strappandoci qualche sorriso ma soprattutto dandoci da pensare.

Fonte: MyMovies

Il set della nuova commedia di Alessandro Genovesi, autore di "La peggior settimana della mia vita"e "Puoi baciare lo sposo", è a Roma e avrà come protagonisti Fabio De Luigi e Valentina Lodovini.

Da Giovedì 27 settembre in prima serata su Italia 1 Andrea Pucci sarà al timone della seconda edizione di “Big Show”. 
Dopo il grande successo dello scorso anno, dallo storico Teatro Manzoni di Milano, quattro nuove puntate per un one-man-show unico nel suo genere. 

Oltre a vestire i panni di conduttore, Pucci divertirà il pubblico con i suoi monologhi che introdurranno i differenti momenti dello spettacolo. Al suo fianco, Katia Follesa, con l’ironia e la verve comica che la contraddistinguono.

Ti presento Sofia è il titolo della nuova commedia di Guido Chiesa, che vede schierata l'inedita coppia di protagonisti Fabio De Luigi e Micaela Ramazzotti. Lui indossa questa volta i panni di un padre goffo e ossessivo, lei una donna tutta d'un pezzo che non vuole avere figli. La piccola Sofia (Caterina Sbaraglia), figlia di lui, cambierà il loro approccio alla vita e li costringerà ad andare oltre i propri limiti. Così Guido Chiesa nel presentare il film alla VIII edizione di Cinè - Giornate di Cinema:

"Rivedrete il De Luigi a cui siete abituati, ovvero brillante, ironico, divertente, ma in vesti inedite di padre premuroso e affettuoso, alle prese con temi delicati. Un ruolo molto nelle sue corde e sulla scia di una tradizione italiana di attori capaci di passare dal comico al drammatico con disinvoltura".
- Guido Chiesa

Secondo De Luigi la sfida era "mettere insieme due pulsioni opposte nello stesso personaggio: un amore paterno e uno sentimentale". Prima volta sul set con la Ramazzotti, che definisce "una grandissima attrice".

Fonte: MyMovies

Dopo la magica serata ai David di Donatello, “La ragazza nella nebbia” conquista i Globi d’Oro.
MIGLIOR SCENEGGIATURA
La ragazza nella nebbia – Donato Carrisi
Motivazione:
"A Donato Carrisi per aver trasformato il suo romanzo criminale in una sceneggiatura spettacolare che rende i personaggi credibili e fedeli sullo schermo conservando l’intensità e tutta l’atmosfera del suo libro."
 
MIGLIOR ATTORE
Toni Servillo – La ragazza nella nebbia
Motivazione:
"A Toni Servillo, attore che ci ha regalato un Andreotti surreale, un Berlusconi con una somiglianza da brivido per arrivare al corrotto e alternativo ispettore Vogel, con una tale bravura e naturalezza come se fosse al ristorante e si godesse la vita mentre passa dal primo al secondo."

Le riprese si sono svolte tra Roma e Pescara e hanno avuto una durata di sei settimane. Il film è scritto da Nicoletta Micheli, Giovanni Bognetti, Guido Chiesa, e diretto da Guido Chiesa. Gabriele (Fabio De Luigi), ex rocker, ora negoziante di strumenti musicali, divorziato, è un papà premuroso e concentrato esclusivamente su Sofia (Caterina Sbaraglia), la figlia di 10 anni. Quando gli amici gli presentano nuove donne, lui non fa che parlare della figlia, azzerando ogni chance. Un giorno, nella vita di Gabriele ripiomba Mara (Micaela Ramazzotti), un'amica che non vede da parecchi anni, che nel frattempo è diventata una dinamica e indipendente fotografa. Al loro primo appuntamento, proprio sul più bello, Mara rivela a Gabriele che non solo non vuole avere figli, ma detesta i bambini. Travolto dalla passione, Gabriele nega l’esistenza di Sofia. Da quel momento, le giornate di Gabriele sono un susseguirsi di assurde manovre per nascondere la presenza della figlia a Mara e viceversa, al punto da trasformare ogni volta il proprio appartamento in funzione di quale delle due andrà a trovarlo. Ovviamente, le bugie hanno le gambe corte e la messinscena di Gabriele avrà vita breve.

Il cast: Fabio De Luigi, Micaela Ramazzotti, l’esordiente Caterina Sbaraglia, Andrea Pisani, Shel Shapiro, Chiara Spoletini, Caterina Guzzanti, Daniele de Martino, Bob Messini. “Ti Presento Sofia” è prodotto da Maurizio Totti e Alessandro Usai per Colorado Film in collaborazione con Medusa Film che ne è anche distributore.

Donato Carrisi ha vinto il premio David di Donatello come miglior regista esordiente per il film “La ragazza nella nebbia”. Grande emozione per lo scrittore e drammaturgo che riceve il premio direttamente dalle mani di Steven Spielberg.

In allegato, l'articolo completo su "La Repubblica"

La ragazza nella nebbia, il thriller di successo di Donato Carrisi...

Due mamme, una figlia, la Sardegna profonda: Laura Bispuri torna n Concorso a Berlino con Figlia mia, in sala dal 22 Febbraio. Nel cast Alba Rohrwacher, Valeria Golino e Sara Casu.

In allegato l'articolo completo su ciakmagazine.

Continua l'inarrestabile passaparola per “La Ragazza Nella Nebbia” il film tratto dall’omonimo bestseller di Donato Carrisi che ha curato anche la regia.

Al suo secondo weekend di programmazione il film - prodotto da ColoradoFilm in collaborazione con MedusaFilm - raggiunge un box office di € 2.635.000 diventando il film italiano - non commedia - più visto della stagione.

Continua l'incredibile successo al botteghino de #LaRagazzaNellaNebbia e il merito è soprattutto vostro e del meraviglioso passaparola che sta conquistando tutti!

Da Giovedì 2 Novembre, in prima serata su Italia 1, torna l'allegria di Colorado. Tanti nuovi comici affiancheranno i beniamini storici di Colorado per un'edizione da non perdere assolutamente!

La sedicenne Anna Lou - brava ragazza dai lunghi capelli rossi appartenente ad una confraternita religiosa molto conservatrice - scompare dal paesino montano di Avechot. A interessarsi del caso è l'ispettore Vogel, che ha una reputazione professionale da salvare e una propensione a fare leva sui mass media. E dato che ad Avechot si sono appena trasferiti un professore di liceo con moglie e figlia, chi meglio di un estraneo alla comunità può candidarsi come principale sospettato?

Rainbow annuncia l’acquisizione della maggioranza del gruppo Iven S.p.A di cui fanno parte Colorado Film, Moviement, San Isidro e la partecipazione in Gavila srl. Il gruppo è stato fondato nel 1986 dall’agente e produttore Maurizio Totti, dal regista premio Oscar Gabriele Salvatores, dall’attore Diego Abatantuono e dall’attore Paolo Rossi.

Iginio Straffi, Presidente e Fondatore di Rainbow ha dichiarato: “Rainbow continua a crescere applicando una strategia di espansione che include nuovi ambiti di intrattenimento. È nel nostro Dna questo carattere e sin dai primi passi siamo stati creativi, innovativi, internazionali e convinti che dovevamo proporci come una vera e propria piattaforma capace di utilizzare tutti i media e tutti i generi. Ora ci interessa molto quello dei format televisivi e dei live action. Vogliamo espandere il nostro target: da quello dei bambini dove siamo tra i leader nel mondo a quello dei ragazzi e delle famiglie. Per questo siamo convinti che quello con Gruppo Iven sia un forte connubio tra due realtà che insieme potranno raggiungere ancora meglio tutte le fasce di spettatori con uno sguardo puntato ai mercati internazionali. Concludo aggiungendo che in termini economico/industriali per noi Colorado Film è una realtà che è stata capace di muoversi nel mondo dell’intrattenimento italiano producendo utili ed investendo con coraggio. Una società che ha sempre “scovato” e fatto crescere nuovi talenti, che ha grande know how e soprattutto conti in regola. Elementi molto positivi per guardare al futuro con ottimismo. Insieme a noi continueranno a farlo ancora di più”.
“Dopo trent’anni di lavoro – racconta Maurizio Totti Presidente del gruppo Iven SpA – ci accingiamo a questa nuova ed entusiasmante sfida con lo stesso spirito che ci ha animato all’inizio della nostra avventura professionale. Un gruppo coeso e motivato a cui, nel 2010, si è aggiunta la professionalità di Alessandro Usai che prima come amministratore delegato e poi anche come partner ha contribuito a rendere ancora più efficace e vincente il nostro modello. L’obiettivo che ho individuato fin da subito è stato quello di posizionare il gruppo come produzione di contenuti multimediali: dal cinema alla pubblicità, dalle serie tv all’intrattenimento, dalle colonne sonore alla gestione di talenti. Sappiamo di aver giocato e di giocare con passione il nostro ruolo nel panorama multimediale nazionale. Portiamo in questa nuova esperienza tutti i progetti incubati e sviluppati per il nostro mercato e per quello internazionale. Ed è mio convincimento perciò – conclude – che l’incontro con Rainbow e la sua piattaforma internazionale, non potrà che accrescere ed espandere la qualità e la quantità delle nostre proposte rendendole sempre più appetibili e vincenti in Italia e all’estero”.

Con questa acquisizione si crea un forte polo dell’entertainment che nasce dall’unione di due eccellenze italiane, con l’obiettivo di confermarsi ad alti livelli in Italia ed espandersi sempre di più all’estero. Rainbow investirà ancora di più nel settore live action dopo il successo della serie “Maggie & Bianca Fashion Friends” e grazie a questa integrazione, estenderà il target delle sue produzioni anche al segmento young adults.
Rainbow si attesta a tutti gli effetti come protagonista del mercato entertainment in Italia e nel mondo: tra i maggiori e più riconosciuti studi di animazione a livello internazionale, nonché il più grande in Europa con oltre 900 dipendenti e un importante network di free-lance e collaboratori.
Dopo l’acquisizione di Bardel Entertainment Inc. (ottobre 2015) – il prestigioso studio di animazione canadese conosciuto in tutto il mondo per le sue collaborazioni con partner del calibro di Nickelodeon, DreamWorks, Disney, Warner Bros e Cartoon Network-Adult Swim, oggi con questo importante accordo Rainbow consolida ulteriormente la sua presenza nel mercato entertainment contraddistinta da produzioni di successo in tutto il mondo, dalle serie “Winx Club” (co-prodotte da Rai Fiction), “World of Winx” (co-prodotta da Rainbow e Rai Fiction e in associazione con Netflix), “Regal Academy” (prodotta da Rainbow in collaborazione con Rai Fiction) sino al live action “Maggie & Bianca Fashion Friends” (prodotto da Rainbow in co-produzione con Rai Fiction).

Le produzioni di Rainbow nascono da una grande attenzione al prodotto, dalla cura dell’organizzazione e dallo spirito d’innovazione che l’azienda marchigiana porta avanti da sempre.

I Bella Domanda vincono la seconda edizione di Eccezionale Veramente.
I giudici (a cui si è aggiunta Lina Wertmuller) hanno premiato il duo piemontese formato da Paolo Carenzo e Mafe Bombi che si sono così aggiudicati un contratto con Colorado Film - per il cinema e la tv - del valore di 100.000 euro.

In esclusiva su Mymovies il poster e il teaser trailer de "La Ragazza Nella Nebbia", dal 26 ottobre al cinema.

Dopo il grande successo in termini di ascolti e di pubblico dello spettacolo “101% Pucci”, il comico milanese torna con un grande show pieno di ospiti e di sorprese. <<Sono felice – racconta Andrea Pucci – di contribuire a portare la televisione in teatro e viceversa. Come sempre – conclude – il pubblico sarà il vero grande protagonista>>. 
Il 9, il 14, il 19 e il 22 settembre, Andrea Pucci sarà al Teatro Manzoni per condurre  “Big Show”, prodotto da Colorado Film e 3zero2TV. 
La messa in onda è prevista su ItaliaUno il prossimo autunno. 
I biglietti sono già in vendita su Ticketone al prezzo di 12 euro (inclusa prevendita).

Roma, 4 luglio 2017 - Sono iniziate le riprese del film “Matrimonio Italiano”. La commedia  
punta l’indice su stereotipi e pregiudizi che ancora ostacolano la compiuta attuazione delle unioni civili in Italia.  E’ prodotta da Maurizio Totti e Alessandro Usai per Colorado Film in collaborazione con Medusa Film, che ne sarà anche distributore.
La sceneggiatura è di Alessandro Genovesi, che firma anche la regia, e Giovanni Bognetti. Il copione è supportato dal report-analisi di Diversity, l'associazione fondata da Francesca Vecchioni che si occupa della rappresentazione responsabile delle persone LGBTI . A capitanare il cast, Diego Abatantuono. Accanto a lui, Monica Guerritore, Salvatore Esposito, Cristiano Caccamo, Dino Abbrescia, Diana Del Bufalo, Beatrice Arnera, Rosaria D’Urso e con Antonio Catania.  
Le riprese del film si svolgeranno per sette settimane tra Berlino, Civita di Bagnoregio, Roma, Canale Monterano e Sutri. Sul set stanno lavorando, oltre al cast artistico, circa 60 persone.

Una notte di nebbia, uno strano incidente stradale su una strada deserta di montagna. L'uomo alla guida viaggiava da solo. È incolume. Ma i suoi abiti sono sporchi di sangue...

Classe Z è la classe dei fancazzisti, la classe dei peggiori, la classe di chi non vuole stare in classe. Dal 30 marzo, ne vedrete delle belle...

Francesco Facchinetti sarà il nuovo presentatore del talent per comici di La7. Confermata in toto, invece, la giuria composta da Diego Abatantuono, Selvaggia Lucarelli e Paolo Ruffini. Ad affiancarli un quarto giudice scelto ogni settimana tra i personaggi del mondo della cultura e dello spettacolo. Tra le novità, annunciata anche la presenza del vincitore della prima edizione Roberto Lipari che si occuperà del backstage con le sue originali incursioni.

Sono concluse le riprese di Classe Z, la nuova commedia di Guido Chiesa che ha fra gli interpreti la webstar Greta Menchi (al suo debutto in un film), Andrea Pisani, Alessandro Preziosi, il Pancio, Roberto Lipari, Enrico Oetiker, Alice Pagani e Antonio Catania. 

I casting si terranno tra novembre e dicembre 2016 nelle seguenti città:
- Roma: 22 e 23 novembre 2016 – Teatro Flavio – Via G.M. Crescimbeni 19
- Milano: 29 e 30 novembre 2016 – Teatro Blu – Via G. Cagliero 26
- Bari: 5 e 6 dicembre 2016 – Teatro Forma – Via Fanelli 206

Questa sera - sabato 12 Novembre alle 21.15 - Alfonso Signorini e Rosita Celentano presentano "Una serata bella...senza fine!" dedicata ai grandi successi degli autori Sergio Endrigo, Gino Paoli, Luigi Tenco.a serata - sold out al Teatro Dal Verme a Milano lo scorso 2 Novembre, é in onda su Retequattro Sabato 12 Novembre, in prima serata. Un'occasione unica per riascoltare i più grandi successi della musica italiana degli anni '60, '80 e non solo, canzoni che hanno scalato le classifiche e album che hanno venduto milioni di copie in tutto il mondo.  La one night only é arricchita dalla partecipazione di artisti e amici di Marcella Bella: Gino Paoli e Ornella Vanoni, Syria, Paola Turci, Ron, Annalisa, Giovanni Caccamo e altri ospiti a sorpresa. Per "Una serata Bella...senza fine!", Marcella Bella è accompagnata da un'orchestra di 20 elementi diretta dal Maestro Adriano Pennino. Un evento da non perdere!

Torna Colorado! Al timone dello show ancora una volta troveremo Luca Bizzarri e Paolo Kessisoglu.

Una comicità garbata quella di Fabio De Luigi che esordisce da regista al cinema. 

La commedia tutta da ridere “Belli di papà” di Guido Chiesa conquista il primato della top ten italiana incassando 1,5 milioni di euro in 479 schermi, sbaragliando così l'agguerrita concorrenza.

La commedia è prodotta da Maurizio Totti e Alessandro Usai per Colorado Film in collaborazione con Medusa Film, che ne sara' anche distributore.

Lo spettacolo "Una serata Bella. Per te Gianni!" dedicato a Gianni Bella - andato in onda il 9 giugno, in prima serata, su Rete 4 - ha avuto un seguito di 2.418.000 telespettatori e l’11.80% di share.

Un nuovo importante riconoscimento conquistato da Laura Bispuri per Vergine Giurata‬, che ha appena ricevuto il GOLDEN GATE AWARD del San Francisco International Film Festival!
Un nuovo importante riconoscimento conquistato da Laura Bispuri per Vergine Giurata‬, che ha appena ricevuto il GOLDEN GATE AWARD del San Francisco International Film Festival! Bellissime le parole della giuria: "Laura Bispuri è una nuova regista di talento e siamo entusiasti di seguire i progressi della sua carriera. C'è grande purezza e verità nel suo approccio a una storia che racconta la lotta contemporanea del femminile. Laura Bispuri ha realizzato un film, sostenuto da straordinarie interpretazioni, che riesce ad essere allo stesso tempo delicato e audace"

Marcella Bella è tornata a calcare le scene per un concerto-evento dedicato a Gianni Bella. Un’occasione unica per riascoltare i più grandi successi dei fratelli Bella, canzoni che hanno scalato le classifiche e album che hanno venduto milioni di copie in tutto il mondo. Presentatore d’eccezione, con Rosita Celentano, il direttore di “Chi” Alfonso Signorini. 
La one night only è arricchita dalla partecipazione di artisti e amici di Marcella e Gianni Bella: Loredana Bertè, Umberto Tozzi, Mario Biondi, Mario Lavezzi, Annalisa e Deborah Iurato, con i quali la cantante dà vita ad inediti e trascinanti duetti. 
Da Adriano Celentano, inoltre, un ‘regalo speciale’ per Gianni Bella. Da Gianni Morandi, Eros Ramazzotti, Fiorella Mannoia, Arisa, Emma, Pupo, Andrea Mingardi, Riccardo Fogli, Gino Vannelli, Alba Parietti, Cristiano Malgioglio e Dalila Di Lazzaro, videomessaggi-omaggio all’amico di una vita. Anche Mogol, storico autore dei due musicisti siciliani, partecipa alla serata. Per «Una serata Bella», Marcella Bella è accompagnata da un’orchestra di 18 elementi diretta dal Maestro Adriano Pennino. In scaletta evergreen come “Io domani”, “Montagne verdi”, “Non si può morire dentro”, “Più ci penso”, “Senza un briciolo di testa”, “L’ultima poesia”, “L’arcobaleno”, “L’emozione non ha voce” e tanti altri indimenticabili brani. "Una serata Bella. Per te Gianni!" andrà in onda il 9 Giugno, in prima serata, su Rete 4.

Da oggi - 11 Marzo 2015 - "Ma che bella sorpresa" è al cinema!!!
Divertimento assicurato con Claudio Bisio, Frank Marano, Valentina Lodovini, Ornella Vanoni, Renato Pozzetto e Chiara Baschetti!

VI ASPETTIAMO AL CINEMA!